Wenn Film, Essen und politische Fragen zusammenkommen, entstehen oft die eigensinnigsten, schönsten und vielleicht auch widersprüchlichsten Abende. Genau darum geht es bei der nächsten Ausgabe von FOOD & FOOTAGE im ZK/U: Am 1. April 2026 zeigen wir unter dem Titel What Is Love When You … eine Auswahl der besten Kurzfilme des Vagrant Film Festival 2025 — und laden zu einem Abend ein, der sich zwischen poetischer Verdichtung, gesellschaftlicher Reibung und gemeinsamem Essen bewegt.
Im Zentrum steht ein Filmprogramm, das sich mit den Zumutungen der Gegenwart beschäftigt, ohne sie glatt auszuerzählen. Die versammelten Kurzfilme fragen danach, was vom Einzelnen bleibt, wenn große Systeme, technologische Versprechen, politische Erzählungen und visuelle Überproduktion den Takt vorgeben. Sie erzählen von Krankheit und Erschöpfung, von Bildspeichern und digitalen Überläufen, von Krieg, Sprache, Arbeit, familiärer Gewalt, ökologischer Bedrohung und kolonialen Ordnungen. Immer wieder geht es um die Frage, wie sich Wahrnehmung, Widerstand und Fürsorge in einer Welt behaupten lassen, die uns gleichzeitig überfordert, beschleunigt und vereinzelt.
Die Filme des Abends bewegen sich zwischen Essay, Animation, experimentellem Kino, Satire und Video-Essay. Viele kommen ganz ohne oder mit nur minimalem Dialog aus und verlassen sich stattdessen auf Bilder, Rhythmen, Verschiebungen und Atmosphären. Gerade darin liegt ihre Kraft: Sie erklären nicht alles aus, sondern eröffnen Zwischenräume — für Unsicherheit, für Widerspruch, für Nachdenken und Assoziation.
Zu sehen sind unter anderem Swanlake von Stella Traub, ein poetischer Essay über Long Covid, Traumzustände und das Reich der Gesunden, Fotorevolte von Jule Körperich, in dem die globale Bilderflut endgültig kippt und digitale Speicherwelten die Realität verschlucken, sowie What Is Love When You von Finn Simard, ein experimenteller Film über traditionelles ökologisches Wissen und seine Beziehung zu Kolonialismus, Land und Genozid. Dazu kommen Arbeiten wie Dream Code, Invasive Species, Idyll, Trying to speak yet deciding not to, Comply, Dad went to the nightclub und Arbeit ist heilig — Sebastian der Saubere — Filme, die sich auf sehr unterschiedliche Weise mit den Rissen unserer Zeit beschäftigen.
Besonders freut uns, dass mit Poetry for Strangers auch eine Arbeit von Martin Stuart Krafft im Programm ist, der 2024 Resident im ZK/U war und während seiner Zeit hier an diesem Projekt gearbeitet hat. Der Video-Essay reflektiert ein Performance-Kunstprojekt, bei dem ein Gedicht von Rilke tausendmal an Fremde in ganz Berlin vorgetragen wurde — und verbindet Fragen nach Öffentlichkeit, Intimität und Begegnung auf sehr eigene Weise.
Kuratiert wird der Abend von Aliaksandr Martyniuk.
Wie immer bei FOOD & FOOTAGE gehört zum Film auch ein gemeinsames Essen. Denn der Abend beginnt nicht erst mit dem ersten Bild auf der Leinwand, sondern schon am Tisch: im Gespräch, im Ankommen, im Teilen. Für diese Ausgabe haben Aliaksandr Martyniuk, Valiantsina Martyniuk und Mihail Zagonski ein Menü zusammengestellt, das den Abend kulinarisch begleitet.
Serviert werden Kosmischer Borschtsch, ein herzhafter Kohl-Eintopf mit viel frischem Gemüse und Pilzen, optional ergänzt durch Canapés mit Hering oder Schmalz, dazu Draniki / Kartoffelpuffer und zum Abschluss Omas Kompott, ein nostalgisches Obstdessert.
Wer möchte, kann beim Dinner mitessen oder später nur zur Filmvorführung dazukommen — am schönsten ist es aber, den Abend gemeinsam am Tisch zu beginnen und sich dann zusammen in dieses vielstimmige, eigensinnige Filmprogramm hineinzubegeben.
Die Filmvorführung ist kostenlos; der Kauf eines Abendessens ist keine Voraussetzung für die Teilnahme am Filmabend.
Der Preis für das Menü beträgt 15 Euro pro Person.
Einlass: 19:00
Abendessen: 19:30
Filmbeginn: 20:30
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When film, food, and political questions come together, the result is often the most unruly, beautiful, and intense kind of evening. This is exactly the spirit of the next edition of FOOD & FOOTAGE at ZK/U: On April 1, 2026, under the title What Is Love When You …, we will present a selection of the best short films from Vagrant Film Festival 2025 — and invite you to an evening moving between poetic condensation, social friction, and shared food.
At the centre of the programme is a series of films that engage with the pressures of the present without flattening them into easy explanations. The selected short films ask what remains of the individual when large systems, technological promises, political narratives, and visual overproduction begin to set the rhythm. They speak of illness and exhaustion, of image archives and digital overflow, of war, language, labour, domestic violence, ecological threat, and colonial structures. Again and again, they return to the question of how perception, resistance, and care can persist in a world that overwhelms, accelerates, and isolates us at the same time.
The films of the evening move between essay, animation, experimental cinema, satire, and video essay. Many of them use little or no dialogue, relying instead on image, rhythm, displacement, and atmosphere. That is precisely where their strength lies: they do not over-explain, but open spaces in between — for uncertainty, contradiction, reflection, and association.
The programme includes Swanlake by Stella Traub, a poetic essay on Long Covid, dream states, and the realm of the healthy; Fotorevolte by Jule Körperich, in which the global flood of images finally tips over and digital storage worlds begin to swallow reality; and What Is Love When You by Finn Simard, an experimental short exploring traditional ecological knowledge and its relation to colonialism, land, and genocide. The evening also includes works such as Dream Code, Invasive Species, Idyll, Trying to speak yet deciding not to, Comply, Dad went to the nightclub, and Arbeit ist heilig — Sebastian der Saubere — films that each in their own way trace the fractures of our time.
We are especially happy to include Poetry for Strangers by Martin Stuart Krafft, who was a ZK/U resident in 2024and worked on this project during his time here. The video essay reflects on a performance art project in which a poem by Rilke was recited 1,000 times to strangers across Berlin, bringing together questions of public space, intimacy, and encounter in a striking way.
The evening is curated by Aliaksandr Martyniuk.
As always with FOOD & FOOTAGE, the films are accompanied by a shared dinner. The evening does not begin only with the first image on screen, but already at the table: in conversation, in arriving, in sharing. For this edition, Aliaksandr Martyniuk, Valiantsina Martyniuk, and Mihail Zagonski have prepared a menu to accompany the programme.
The menu includes Cosmic Borscht, a hearty cabbage stew with plenty of fresh vegetables and mushrooms, optionally accompanied by canapés with herring or lard, followed by Draniki / potato pancakes with toppings of your choice, and finally Grandma’s Compote, a nostalgic fruit dessert.
You can join for dinner or come later just for the screening — but the best way to experience the evening is to begin together at the table and then move together into this polyphonic and idiosyncratic film programme.
The film screening is free of charge; purchasing a meal is not required to attend the movie night.
The price is 15 euros per person.
Doors open at 19:00
Dinner will be served at 19:30
The film starts at 20:30.
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